Ретроспектива Исао Такахаты
Анимация как один из основных жанров кинематографа.
Немногие кинематографисты оставили столь глубокий и неизгладимый след в искусстве анимации, как Исао Такахата. Приняв близко к сердцу уроки Поля Гримо и мультфильма «Пастушка и трубочист» (1952), открытие которого в 1955 году определило его призвание, Такахата, начиная с «Великого приключения Холса, принца солнца » (1968), заложил основы реализма, горизонты которого он постоянно расширял, преобразуя язык японской анимации своего времени, отрывая его от условностей мультфильмов, а также от стиля Диснея, чтобы утвердить его способность раскрывать реальность, человеческую фигуру, красоту повседневной жизни — и, следовательно, ее социальное, политическое и поэтическое измерение.
«Холс» также положил начало долгому сотрудничеству с Миядзаки, приведшему к прекрасной художественной синергии в сериале «Панда! Вперёд, Панда! » (1972-73), где чудо рождается из детского взгляда на повседневную жизнь, а затем в «Хайди» (1974), который произвел революцию в телевизионном производстве благодаря такой точности, что несколько поколений зрителей в Японии и других странах открыли для себя жизнь в горах через молодую девочку-сироту, разделяя её восхищение красотой окружающего мира, её познание других и её эмоции перед лицом жизненных трудностей. За этим последовал «Марко» (1976), первый сериал, изображающий обычного ребёнка, лишённого отличительных качеств «героя», и наследник итальянского неореализма, а затем «Энн из Зелёных холмов » (1979), беспрецедентный по своему изображению постепенного взросления главной героини, старения её приёмных родителей и трансформации их отношений.
После десятилетия новаторских достижений, не имеющих себе равных в истории анимационных сериалов, Такахата вернулся к полнометражным фильмам с уморительной комедией «Служба доставки Кики» (1981), за которой последовал «Виолончелист Гош» (1982, перевод японского названия «Серо-хики но Госю» , выбранного для выставки), фильмом, наполненным музыкальной утонченностью, ознаменовавшим новый поворотный момент: с тех пор все его проекты стали разворачиваться в Японии, социальные, исторические и человеческие реалии которой он стремился изобразить. Студия Ghibli, которую он основал в 1985 году вместе с Миядзаки, предоставила ему для этого средства. Первоначально они поддерживали друг друга, по очереди продюсируя фильмы друг друга. Такахата спродюсировал «Небесный замок» Миядзаки (1986), прежде чем Миядзаки взял на себя эту роль в документальном фильме « История каналов Янагавы» (1987), который Такахата снял, используя живые кадры.
От фильма к фильму их два цикла работ начинают своего рода диалог. Творчество Такахаты отмечено постоянно обновляющимися исследованиями: от трагического натурализма « Могилы светлячков» (1988) до полиморфного плутовского «Пом Поко» (1994), через тонкую интроспекцию « Только вчера» (1991), прежде чем визуальный и повествовательный разрыв « Наших соседей Ямада» (1999), а затем « Сказки о принцессе Кагуя» (2013) с её глубоко трогательной экзистенциальной глубиной — последние два фильма отмечены влиянием квебекского мастера Фредерика Бака. Выходя за рамки категорий, работы Такахаты затрагивают саму суть человеческого опыта, и в этом заключается их универсальный характер.
Другие фильмы, представленные в ретроспективе.
Творчество Такахаты, признанного чрезвычайно влиятельным, охватывает пять десятилетий творчества и гуманизма. От сериалов ( «Панда идёт как панда» , «Хайди» ) до его самых знаковых работ ( «Могила светлячков» , «Пом Поко» ), эта подборка углубляется в карьеру этого мастера анимационного кино, чьи разнообразные фильмы демонстрируют порой совершенно разные стили. Ретроспектива также включает единственный полнометражный фильм Такахаты, снятый с использованием живой съёмки, — активистский документальный фильм «История каналов Янагава» , который никогда ранее не демонстрировался в Швейцарии и который ни в коем случае нельзя пропустить.
Такахата, продюсер
Помимо собственной работы, Такахата участвовал в создании нескольких фильмов; два из них представлены в посвященном ему трибьюте. Первый — «Небесный замок» , первый фильм Хаяо Миядзаки, снятый для студии Ghibli, которую он основал вместе со своим другом Такахатой. К этой классике добавлен еще один анимационный шедевр, более современный и европейский: «Красная черепаха» . Будучи поклонником короткометражных фильмов Михаэля Дудока де Вита, Такахата поощрял голландского режиссера к созданию полнометражных фильмов, оказывая ему также художественную поддержку.
Влияния
Плотное и тщательно исследованное творчество эрудированного Такахаты несет на себе отпечаток его влияний. Для лучшего понимания этих влияний, данная ретроспектива дополняется тремя ключевыми фильмами в методологии японского режиссера, начиная с «Короля и пересмешника» Поля Гримо, чья работа над реализмом анимации и брехтовским подходом имела основополагающее значение. Реализм, ключевое слово в кинематографе Такахаты, берет свое начало, среди прочего, в итальянском неореализме ( «Похитители велосипедов »), в то время как анимация и использование белого цвета Фредериком Баком ( «Crac! ») сформировали его видение.