Raoul Peck Retrospectiva
Desconstruir para reescrever
Nascido no Haiti em 1953, Raoul Peck fugiu da ditadura de Duvalier com seus pais para se estabelecer no recém-independente Congo. Forçado ao exílio devido a episódios de violência, ele foi educado no Brooklyn e depois com os jesuítas em Orleans. Após se formar em engenharia, ele se dedicou à fotografia e ao cinema, estudando em Berlim na década de 1970, que acolheu movimentos de libertação do Terceiro Mundo e atores da luta antiapartheid.
Ao longo dos últimos quarenta anos, Raoul Peck compôs um conjunto complexo de obras que entrelaçam ficção e documentário — este último o gênero dominante — habitado por grandes figuras que personificam lutas emancipatórias e criticam a dominação cultural de uma visão eurocêntrica da História. Um exemplo marcante é Eu Não Sou Seu Negro (2016, indicado ao Oscar). Por meio das palavras e escritos inacabados de James Baldwin — narrados pelo ator Samuel L. Jackson — Peck recompõe uma narrativa poderosa sobre o racismo sistêmico nos Estados Unidos, misturando arquivos históricos, trechos de filmes de Hollywood, comentários contemporâneos e imagens pungentes de violência policial e protestos modernos.
Um contador de histórias incansável, Raoul Peck questiona as ligações entre o capitalismo e sua própria história, assombrado pelos fantasmas da colonização. Assim como James Baldwin, o cineasta frequentemente pintou retratos de políticos ou escritores que destacam o que a história deixou nas sombras, como Patrice Lumumba (por meio da ficção e de um documentário) e, mais recentemente, com Ernest Cole: Lost and Found (2024), seu último filme, premiado no Festival de Cinema de Cannes. Recusando a neutralidade, a obra de Raoul Peck renova a abordagem do cinema militante, que ele transfigura em uma linguagem cinematográfica poética e eminentemente subjetiva. A gênese de suas histórias vem tanto de uma experiência multicultural pessoal quanto do que ele chama de "leitura marxiana" da marcha do mundo - ele também publicou em 2017 O Jovem Karl Marx, que traça o encontro entre Marx e Friedrich Engels.
Sua ficção explora temas semelhantes por meio de outras formas narrativas, onde a intensidade dramática tem precedência ainda maior sobre a exploração mais direta. The Man on the Docks (1993), o primeiro filme haitiano selecionado em Cannes, é, portanto, um mergulho nos traumas da ditadura de Duvalier contados da perspectiva de uma criança, uma escolha narrativa onde o íntimo espelha o político. Da mesma forma, o excêntrico e profundamente político Moloch Tropical (2009) – inspirado em Moloch, de Sokourov – evoca o tirano haitiano ao mesmo tempo que o coloca na linhagem de presidentes sedento de poder, às vezes muito contemporâneos, por meio de imagens audaciosas e anacronismos.
“Sim, está tudo conectado, veja bem. É a mesma história. Só existe uma, infelizmente contada por aqueles que enriqueceram com ela. Menos frequentemente contada do ponto de vista daqueles que pagaram o preço” (Raoul Peck, J'écroule , Paris, Editions Denoël, 2020).
Outros filmes na retrospectiva
Os filmes de Raoul Peck são marcados por uma crítica aos sistemas de dominação, sejam eles culturais, econômicos ou sociais; Eles também testemunham o sofrimento da discriminação e as lutas pela emancipação. A Cinemateca Suíça oferece uma viagem por esses temas fortes com ficções e documentários que vão de 1987, com Haitian Corner , onde uma vítima de tortura alimenta um desejo de vingança, até 2017, ano em que o documentário I Am Not Your Negro , baseado nos escritos de James Baldwin, foi indicado ao Oscar.