レトロ・ロカルノ：赤と黒：ハリウッド左派とブラックリスト
レッド＆ブラック：ハリウッド
1917年のボリシェヴィキ革命直後、米国は自由市場の国で同様の激変が起こることを恐れた。こうした恐怖は偏執的な教義へと発展し、FBIの過激派運動への対応を形作った。当時すでに亡くなっていたルーズベルト大統領の半社会主義的な政策を解体し、強力な労働運動を弱体化させるための取り組みと並行して、政府機関は、たとえわずかでも「共産主義的」に見えるものすべてを捜査し始めた。
ハリウッドはたちまち厳しい監視下に置かれた。 『テンダー・コモラード』 （1943年）のような映画は「反米」的なメッセージを伝えていると非難された。一部の映画製作者の進歩的な思想、労働組合活動、あるいは共産党員であることは、迫害の根拠となった。反資本主義的な傾向が疑われるものはすべて、アメリカの政治経済秩序を不安定化させようとする組織的な企ての証拠として提示された。1950年代末までに、数百人がブラックリストに載せられた。
「レッド＆ブラック」回顧展では、この迫害の前、最中、後に制作された映画が選りすぐられて上映される。その中には、アルバート・マルツ監督による見事な反戦・先住民擁護西部劇『ブロークン・アロー』、ジョン・ベリー監督、魔女狩りの殉教者をジョン・ガーフィールドが演じる『ヒー・ラン・オール・ザ・ウェイ』、そして後にブラックリスト入りすることになるポール・ジャリコ脚本の『ノット・ウォンテッド』などがある。これらの映画が下院非米活動委員会（HUAC）の寓話、名前を挙げる行為、あるいはその正当性として解釈できるかどうかは、 『真昼の決闘』（カール・フォアマン脚本、彼も後にブラックリスト入り）と『波止場』 （バッド・シュールバーグ脚本、エリア・カザン監督、後にHUACに芸術家を告発）の公開以来、議論の的となっている。
ブラックリストに載せられた脚本家や映画監督は、もはや本名で活動できなくなったため、偽名を使ったり、他人に名前を貸してもらったりして、自分たちの関与を隠蔽した。元ブラックリスト入りした人物たちが制作した『フロント』 （1976年）は、この慣習の複雑で苦痛に満ちた仕組みを露わにしている。亡命した者もおり、偽名で活動を続ける者もいた。 『死なねばならない者』 （ベン・バーズマン脚本、ジュールズ・ダッシン監督）と『ヤング・ワン』 （ルイス・ブニュエル監督、ヒューゴ・バトラー脚本）は、フランス、ギリシャ、メキシコに亡命した映画監督たちの旅路を描いている。おそらく意図したわけではないだろうが、どちらも、疎外、連帯、そして抑圧への抵抗を描いた作品となっている。
最後に、 『ソルト・オブ・ジ・アース』は、アメリカに留まり、実名で活動するという稀有な抵抗の行為を描いている。様々なロビー団体や商業検閲によって沈黙させられた、著名なブラックリスト入りした人物3人――監督のハーバート・J・ビバーマン、脚本家のマイケル・ウィルソン、そしてプロデューサーのポール・ジャリコ――が、この窮地に陥った。彼らの作品は、映画が国家の政治的不安の焦点となった、刺激的でありながらも激動の時代を想起させ、映画と政治の顕著な結びつきを明らかにしている。
一部のセッションは、ローザンヌ大学映画史・美学学科の学生によって発表されます。