Retrospectiva de Kathryn Bigelow
Kathryn Bigelow, pionera posmoderna
Para Kathryn Bigelow, "una película debe gustar, seducir, pero también tener significado, plantear preguntas profundas". Artista popular y vanguardista al mismo tiempo, Bigelow supera los límites de los géneros cinematográficos tradicionalmente "masculinos" (películas de acción, películas de guerra, películas de terror, westerns, thrillers) y juega con sus estereotipos explotándolos y redefiniéndolos.
Tras iniciarse en un cine más "artístico", se dirigió hacia un cine mainstream, luego más directamente político ( La noche más oscura , Detroit ). Fanática del cine B, reinventa el cine de moteros ( The Loveless ), el de vampiros ( Near Dark ) y el de surf ( Point Break ). Con Blue Steel , adopta los códigos del cine policiaco e invierte las convenciones típicas del género al colocar a una protagonista femenina en el centro de la película.
En una paradoja deliberada y asumida entre el cine popular y el cine de autor, detrás de tramas aparentemente convencionales, el cineasta transforma e hibrida lenguajes y estructuras narrativas clásicas. Estudia la dinámica de un universo más masculino, irremediablemente marcado por una lógica de competición, poder, dominación y sacrificio ( Point Break ; K-19: The Widowmaker ; The Hurt Locker ). Gran influenciada por Sam Peckinpah, Bigelow presenta a menudo (en Locarno en 1997 en particular) The Wild Bunch (1969) como la clave de su obra marcada por la violencia, elemento esencial de sus películas.
Nacida en 1951 en California, Bigelow se formó en la Escuela de Bellas Artes de San Francisco y se unió al colectivo de artistas conceptuales Art & Language durante sus estudios de cine en Nueva York. Ante todo pintora y artista visual, despliega en su obra una dimensión estética que es un territorio de experimentación con un potente enfoque visual inmersivo: todos los elementos visuales y sonoros amplifican la tensión narrativa y el carácter de los personajes. Bigelow trabaja constantemente en patrones narrativos y formas de representarlos. Descompone y fusiona forma y contenido, ofreciendo un viaje crítico y espectacular a través de la imaginación iconográfica estadounidense.
A menudo etiquetada como la guerrera viril y llena de testosterona de Hollywood, definida sobre todo como la "ex" de James Cameron y la primera cineasta mujer en ganar el Oscar a la mejor dirección (con una película bélica), Bigelow choca y lucha contra cualquier categorización sexista: "No creo realmente en el concepto de película femenina o masculina. Para mí, lo primero y más importante son los cineastas. (...) Además, considerar las películas de acción como masculinas y las películas íntimas como femeninas es quizás un cliché que hay que romper y estoy trabajando en ello...»
Al desestabilizar y desafiar el sistema de Hollywood desde dentro, Kathryn Bigelow cuestiona el género (cinematográfico y de identidad), nuestra relación con el mundo, con la condición humana y sus dilemas morales, y redefine los límites éticos y físicos del cine.
Documental sobre Kathryn Bigelow
Para acompañar la retrospectiva dedicada a Kathryn Bigelow, la Cinémathèque suisse presenta un documental sobre la obra de una de las cineastas más poderosas de Hollywood, que nunca deja de examinar la brutalidad de la sociedad estadounidense y la violencia machista. Superando la imposibilidad de conocer al director, Michèle Dominici salió en busca de quienes habían trabajado con ella en el set y en la vida, desde The Set-Up (1978), su primer cortometraje, hasta Detroit (2017), su película más reciente.