克莱尔·丹尼斯回顾展
空洞的
作为当代法国乃至国际影坛的领军人物，克莱尔·丹尼斯是一位“现代”电影的代表人物。她在非洲多个国家度过童年后，十几岁时回到法国，最终发现了电影制作的魅力。她执导短片，并担任助理导演，曾与雅克·里维特（他后来成为她纪录片的主角）、杜尚·马卡维耶夫、罗伯托·恩里科和科斯塔-加夫拉斯等导演合作。20世纪80年代，她与维姆·文德斯合作拍摄了《巴黎，德克萨斯》和《柏林之上的天空》 ，并与吉姆·贾木许合作拍摄了《不法之徒》。与这些电影人的合作经历，不仅培养了她勇于冒险的精神，也让她钟情于“大胆的省略和富有挑战性的长镜头”（克莱尔·丹尼斯语），而她从不走捷径，坚持不懈地进行剪辑。
1988年，她执导了第一部电影《浓情巧克力》 （入选戛纳电影节并获得凯撒奖提名）。这部带有自传性质的电影，或者至少讲述了一个不可避免地与她自身经历相似的故事，也标志着她与阿涅斯·戈达尔的首次合作。两人在法国电影学院（La Fémis）相识，戈达尔后来成为她所有电影的摄影师。克莱尔·丹尼斯经常与那些启发她的人合作；演员也不例外，当他们塑造形形色色的角色时，他们也展现出一些更为具体的东西，无论是关于他们自身，还是关于他们与电影人之间的关系。
在他执导的三十余部影片中， 《内内特与博尼》荣获1996年洛迦诺电影节金豹奖；鸿篇巨制《军中禁恋》入围1999年威尼斯电影节；而探讨食人欲望的心理恐怖片《每一天的烦恼》则在2001年戛纳电影节展映。后两部作品尤其体现了身体在丹尼斯作品中的核心地位。如同细腻地描绘着导演与被摄者之间（情色）关系的感性风景——一种支配或臣服的关系——演员的身体被置于不同的位置，经受现实的考验，被节奏、音乐、重复和欲望所贯穿。经常观察导演作品的让-吕克·南希写道——哲学家的一篇文本也启发了丹尼斯的一部电影（ 《入侵》 ）：“身体产生存在”（ 《身体》，Métailié 出版社，1992 年，第 16 页）。
克莱尔·丹尼斯在其小说和科幻作品中始终保持着一种独特而微妙的现实关系——而《高潮人生》（2018）则开启了她创作方式的新篇章。她通过剪辑的节奏或对身体与欲望的探索，创造出表演或场面调度无法传达的空白和空隙，从而赋予虚构作品以真实的内涵。从新闻事件、个人经历或她所拍摄的素材出发，克莱尔·丹尼斯编织出既现代又充满冒险精神的电影作品，在形式上的严谨与感官上的愉悦之间巧妙地游走。