剪切/粘贴强调了漫画与其出版格式之间的密切关系，以及使用胶水和剪刀进行手动修改到通过人工智能进行当代转换的有趣延伸。展览深入探讨编辑故事，通过多种互动体验展示人工智能工具与20世纪50年代经典故事的对抗。探索漫画世界中技术与创作的关系。
漫画作为一种图形艺术，与其出版形式密切相关。在相册的大彩页中，我们讲述的故事与日报上的黑白条文不同。每当一个故事改变媒介时，它就必须被重新发明，在数字技术到来之前，作者和编辑用剪刀和胶水重新组合他们的版画，从杂志到专辑或从专辑到书籍的格式。数字技术的到来并没有使印刷媒体消失，而是为这种千变万化的艺术增添了新的变化，现在它可以在尺寸截然不同的屏幕上展示。幸运的是，数字技术还提供了新的工具来促进重新配置图形故事的操作。
展览首先深入探讨漫画的编辑历史，以发现其许多支持以及由此产生的重新配置。然后，我们专注于旨在促进图形叙事重新部署为各种格式的研究。这些依赖人工智能的数字工具的开发以交互方式呈现。展览最后设有一个研讨会，来自日内瓦漫画与插画学院的学生重新诠释了 20 世纪 50 年代出版的两部历史系列，以适应不同的印刷媒体或数字媒体。
本次展览源自 Sinergia 项目“在数字时代重新配置漫画”，该项目由瑞士国家科学研究基金 (SNSF n° 180359) 资助，由 Sabine Süsstrunk、Mathieu Salzmann 和 Raphaël Baroni 指导。