第六届原生艺术双年展探讨了原生艺术作品中反复出现的主题，即面部。对洛桑博物馆资金的系统探索最终选出了 330 多件作品，证实了这些表现形式的背景、支撑、技术和图形形式的丰富性和多样性。
面部体现了人类的这一独特部分，它通过其工艺和表情凝聚了整个人、他们的身体和他们的心灵。展出的作品邀请我们获得一种独特的体验，即与我们内心的另一个人相遇，它向我们提出问题，并让我们接触到亲密的体验：“我们所看到的，什么在看着我们”，乔治·迪迪-休伯曼写道。
在以绝对必要的创造形式为标志的原生艺术及其作品领域，这种探索具有独特的维度：它凸显了作者不可剥夺的人性，超越了他们的社会或文化边缘。
这些面孔，其专注、疑问、交流或缺席的语气，表达了一种退缩或探索的形式，质疑我们自己与人类和世界的关系，就像深渊一样。作为一个“观众”（用马塞尔·杜尚的话说），我们被这些非常多样化的相貌邀请去获得不断更新的体验，这触及甚至动摇了我们身份的基础。
这些受邀参加双年展的面孔依次邀请我们，毫不掩饰或自满；让我们让自己因他们的倾诉而感到安心或不安，从而加入他们的创造者。
展览分为六个部分，每个部分展示了不同的模式、功能或创作过程的方法：面部的出现、体积中的面部、肖像中的面部、面部的图形变化、旅行中的面部和纺织面部。
策展人：Pascal Roman，临床心理学、精神病理学和精神分析学教授
协调：宝琳·麦克