Квир биоскоп 2
Квир је неизбежан
„Квир филм као феномен представљен је пре годину дана на Међународном филмском фестивалу у Торонту (TIFF), идеалном месту у Северној Америци за испитивање нових кинематографских трендова. Тамо је, изненада, талас филмова који нуде нешто ново преплавио платно, филмови који су преиспитали субјективности, припојили жанрове и реинтерпретирали приче на своју слику. (...) Порука је била јасна: квир перспективе су сада неизбежне.“ Б. Руби Рич, Sight & Sound , 1992.
У свом утицајном чланку из 1992. године, Б. Руби Рич је приметила појаву таласа квир филмова који су електрифицирали стандардизовану продукцију, што је назвала Нови квир биоскоп. Без повезивања ових филмова са естетским покретом и разликовања њиховог стила, приписала им је неколико заједничких именитеља: чињење квир тела видљивим, оспоравање норми, поновно усвајање историје и кодекса мејнстрим кинематографије, све кроз приступ који је био и конструктивистички и непоштовање.
Рођен из споја фактора (прошлих прекретница, потребе за раскидом, кризе изазване АИДС-ом), овај квир талас је довео до успона бројних гласова – Роуз Трош ( „Go Fish“ ), Тода Хејнса („ Carol “) – и отворио нове могућности за ЛГБТК+ креативност. Након успеха ових независних филмова 1990-их, студији су почели да испуњавају мејнстрим филмове квир темама. Ову комерцијализацију је Б. Руби Рич доживела као крај новог квир филма.
Иако је овај комерцијални помак понудио већу видљивост квир ликовима, он је такође пратио финансијску логику са значајним последицама, потенцијално водећи до наративне стандардизације, хомогенизације репрезентације и „pinkwashing“-а. У том смислу, „Деца су у реду “ је занимљив случај: с једне стране, филм – са звезданом моћи – представља истополни родитељски пар у позитивном, „нормализованом“ светлу, али с друге стране, приказује очеву фигуру као услов за породичну стабилност и флертује са хетеронормативним наративним обрасцима.
Од 1990-их, број филмова са ЛГБТК+ ликовима је стално растао. Иако понекад вођен опортунизмом, ова повећана видљивост је такође омогућила филмским ствараоцима попут Селин Скјаме ( „Портрет даме у пламену“ ) и Ендруа Хејга ( „Викенд“ ) да заблистају на међународној сцени, истовремено подстичући ширење квир филма изван доминантних земаља продукције. Управо је та стварност и та разноликост оно на шта нас други део квир програма позива да размотримо.
Овај други део обухвата око тридесет филмова, пројекције са коментаром, као и два округла стола и укрштање са ретроспективом посвећеном Леи Пул, швајцарско-канадској филмској редитељки чија је филмографија пратила еволуцију квир видљивости. Ова видљивост је крхка и опада већ неколико година, што је једна од последица тренутне квирфобичне и фашистички настројене политичке климе. Квирност не сме поново постати нешто што се може игнорисати.