Logo Lausanne musées

Retrospektiva Roberto Rosselini

Retrospektiva Roberto Rosselini
Cinémathèque suisse

3/1/2022 - 4/30/2022

Retrospektiva Roberto Rosselini

Rizbuloni kinemanë e Rosselinit

Me rastin e ribotimit të disa klasikëve të rinovuar dhe të dixhitalizuar të Roberto Rossellinit, na u duk e rëndësishme të rishikonim filmografinë e tij. Teksti i mëposhtëm, i shkruar nga Freddy Buache në vitet 1990, është ende sot një pikënisje, sa lavdëruese dhe kritike, për afrimin e veprës së babait të neorealizmit.
Chicca Bergonzi

I lindur më 8 maj 1906, në Romë, Roberto Rossellini vdiq në të njëjtin qytet më 3 qershor 1977, pak ditë pas Festivalit të Filmit në Kanë, ku presidenti i jurisë, gjithmonë në lëvizje, dukej në formë të shkëlqyer, duke ekspozuar. projekte të panumërta përgjatë simpoziumeve që ai ka nisur për t'i dhënë ngjarjes një karakter të ndryshëm nga ai i një ekspozite të thjeshtë filmi. Për më tepër, lista e çmimeve, e keqkuptuar, mbante shenjën e personalitetit të tij: Rossellini, brutalisht, bëri të ditur se Padre Padrone i Vëllezërve Taviani (qëlluar në 16 mm, pa yje) është një akt i ri në kontekstin e një arti të mumifikuar, ndërsa shfaqje të tjera përsëritën pak a shumë mirë figurat e kinemasë rutinë industriale. Dhe rutina është ajo që ai vazhdimisht donte të thyente, veçanërisht pas debutimit të tij nën fashizëm (që ai e ndjente se ishte rutinë e padurueshme), duke bërë roma città aperta në rrugë me rrotulla filmash që nuk shiteshin për shkak se ishin shumë të vjetër. Kështu ai krijoi, krahas Viscontit, neorealizmin. Por opsioni politik i kësaj lëvizjeje nuk mundi ta kënaqte këtë njeri të preokupuar thellë me spiritualitetin (...). Prandaj Atti degli Apostoli (1969) ose Il messia (1975) për televizionin, prandaj udhëtimi në Indi në 1958 ( India Matri Bhumi , lëshuar në 1960).

Në kthimin e tij, para ll generale della Rovere (1959), i cili i riktheu reputacionin e tij për producentët, ai kaloi një javë në Lozanë, i ftuar nga Suisse Cinémathèque, duke prezantuar disa nga filmat e tij, veçanërisht Giovanna d'Arco al rogo (1954, oratorio nga Claudel dhe Honegger, me Ingrid Bergman) që flet për qytetërimin lindor ku njeriu jeton i mbështjellë (prandaj i lirë nga trupi) përballë qytetërimit perëndimor ku kostumi po bëhet si një uniformë, e qepur. Filozofia e ekzistencës, për të, zhvilloi këtë ndryshim themelor midis "të veshurit" dhe "të qepurit", midis dashurisë vëllazërore rrezatuese dhe nevojave të organizimit shoqëror. Që këtej rrjedhin filmat e tij televizivë, pra puna mbi Marksin që ai po përgatiste në kohën e vdekjes së tij dhe në të cilën, i mbartur nga rinia e tij në zemër, ai shpresonte të shprehej plotësisht. Ëndrra u prish, duke lënë një filmografi të pabarabartë, por edhe shembullin e rrallë të një inteligjence të pambrojtur nga bujaria, e një përpjekjeje të vazhdueshme për të treguar dhe për t'u kthyer njerëzve fuqinë e tyre të denjë të butësisë dhe luftës. Sepse nëse disa nga filmat e Rosselinit ndoshta po luftojnë për të mbijetuar mes kryeveprave (përveç Francesco giullare di Dio dhe L'amore , dhe sigurisht Roma città aperta dhe Paisà , si dhe për televizionin La Prize du power nga Louis XIV ), roli i tij i zgjimit të përzemërt gjithmonë i gatshëm për të marrë rreziqe mbetet kapital sa i turpshëm.

Freddy Buache, ekstrakt nga libri Kinemaja italiane 1945–1990