Kinemaja e Re Nordike
Pas Dogme95: kinemaja e re nordike
Në vitin 1995, Lars von Trier dhe Thomas Vinterberg shpallën lindjen e lëvizjes Dogme95 dhe shkruan, kundër produkteve kinematografike të formatuara, një manifest të kundërshtimit radikal ndaj estetikës së Hollivudit dhe avangardës së vjetër. Falë suksesit të Les Idiots dhe Festen , të prezantuara në Festivalin e Filmit në Kanë në 1998, kinemaja daneze u gjend në qendër të vëmendjes dhe ndihmoi në krijimin e terrenit pjellor për një brez të ri kineastësh nga Veriu. Në vitin 2009, përshtatja e pjesës së parë të trilogjisë letrare të Milleniumit nga Stieg Larsson, një bashkëprodhim suedez-danez, është një nga ngjarjet e vitit. Këto dy momente janë pjesë e historisë së re të kinematografisë së Europës Veriore si elemente kyçe në ringjalljen e kinematografive të saj.
Kultura skandinave sot gëzon dukshmëri që i kalon kufijtë. Kjo lëvizje ka të bëjë edhe me botën e kinemasë dhe ka shumë faktorë që kontribuojnë në këtë sukses. Krijimi, që nga vitet 1970, i institucioneve shtetërore për të mbështetur prodhimin kombëtar audiovizual të shumëllojshëm dhe një politikë bashkëprodhimi midis vendeve nordike, të dyja kontribuojnë në zhvillimin e kësaj industrie filmike. Midis viteve 1980 dhe 1990, krahas punës së kineastëve që gradualisht u vendosën në skenën ndërkombëtare (Bille August, Lasse Hallström, Roy Andersson, Anja Breien, Aki Kaurismäki, Lars von Trier, ndër të tjera), producentët danezë dhe suedezët e trajnuar në Hollywood. zhvilloni projekte të reja për serialet televizive – kryesisht adaptime të thrillerëve nordikë – dhe inkurajoni shfaqjen e një brezi të ri skenaristësh, regjisorë dhe aktorësh. Me suksesin global të Milleniumit , letërsia detektive skandinave – nga themeluesit Sjöwall dhe Walhöö përmes Mankell, Nesbø, Staalesen, te Läckberg, Sveistrup, Paasilinna, Holt ose Indridason – po lë gjurmë në publikun e gjerë ndërkombëtar. Paralelisht, seriale si The Killing , The Bridge , Real Humans ose Borgen eksportohen në të gjithë botën. Nga vitet 2000, suksesi i këtyre serialeve rriti shpërndarjen e kinemasë nordike dhe i mundësoi industrisë së saj të investonte në prodhime "mainstream" të cilat ruajtën identitetin e tyre, duke u dhënë njëkohësisht kineastëve të rinj mundësinë për të përparuar dhe zhvilluar. përjetojnë një përvojë personale, goditëse dhe kinema inovative.
Larg ideve të paracaktuara, kinemaja dhe prodhimet për ekranet e vogla ndikojnë dhe ushqejnë njëri-tjetrin: shumë kineast nordikë (Lars von Trier, Lone Scherfig, Susanne Bier, Sólveig Anspach, Thomas Vinterberg, Baltasar Kormákur, Nicolas Winding Refn) dhe disa aktorë ikonë dhe aktoret (Mads dhe Lars Mikkelsen, Stellan dhe Alexander Skarsgård, Sidse Babett Knudsen, Nikolaj Coster-Waldau, Olafur Darri Olafsson, etj.) punojnë midis Evropës dhe Hollivudit, midis kinemasë autore dhe filmave të suksesshëm, duke kontribuar në këtë mënyrë në popullarizimin dhe njohjen e kjo “kinema nga i ftohti”.
Chicca Bergonzi
Danimarka
Pas disa sukseseve ndërkombëtare të filmave danezë në vitet 1980 ( Pelle le Conquérant nga Bille August, Le Festin de Babette nga Gabriel Axel), lëvizja Dogme95, e shpallur zyrtarisht në 1995, kontribuoi në afirmimin e kineastëve si Thomas Vinterberg ose Susanne Bier. dhe luan një rol qendror në promovimin e kinemasë nordike. Nëse eksperienca e Dogme95 shterret në një kohë të shkurtër, zgjon vokacione të reja dhe sheh lindjen e një brezi të ri kineastësh nga vitet 2000 (Nicolas Winding Refn, Anders Thomas Jensen).
Finlanda
Nga vitet 1980, kinemaja e vëllezërve Kaurismäki dëshmoi për një pikë thyerjeje me artin e shtatë tradicional finlandez dhe shfaqi një interes të ri për kinemanë sociale dhe jokonformiste. Pavarësisht njohjes ndërkombëtare të veprës së Kaurismäki, kjo kinema përpiqet të bëhet e njohur përtej kufijve. Vetëm vitet e fundit regjisorë të rinj, trashëgimtarë të denjë të dy vëllezërve të famshëm, drejtojnë me druajtje hundët në skenën ndërkombëtare si Juho Kuosmanen dhe Teemu Nikki.
Islanda
E karakterizuar nga natyra e veçantë e prodhimit të saj, e cila është më shumë një çështje mjeshtërie sesa industrie, kinemaja islandeze gëzoi sukses në rritje që nga vitet 2000 falë kineastëve si Sólveig Anspach dhe bashkëprodhimeve të tij me Francën, ose Baltasar Kormákur, e cila alternohet midis kombëtares. prodhime dhe prodhime të mëdha amerikane. Sot, kinemaja militante, ekologjike, lirike dhe thellësisht njerëzore e Benedikt Erlingsson, Dagur Kári, Grímur Hákonarson ose Rúnar Rúnarsson shpërblehet rregullisht në festivale të mëdha ndërkombëtare.
Norvegjia
Ashtu si kinemaja daneze, kinemaja norvegjeze e njëzet viteve të fundit i detyrohet një pjesë të suksesit të saj famës së disa aktorëve dhe aktoreve skandinave: nga Liv Ulmann – prapa kamerës – te Stellan Skarsgård (Një djalë elegant , Chilled) dhe aktorët e tij të shumtë fëmijë. deri te Nikolaj Coster-Waldau (Gjuetarët e kokave) . Krahas një regjistri klasik apo zhanri, mes komedisë dhe filmit noir, autorë të rinj si Joachim Trier ose Ole Giæver fokusohen në një kinema më intime, introspektive dhe poetike.
Suedia
Me përjashtim të disa kineastëve të rrallë – Lasse Hallström, i marrë në dorë nga makina e Hollivudit në vitet 1980, dhe Roy Andersson me 6 filma artistikë për më shumë se pesëdhjetë vjet – është e vështirë për prodhimin suedez të çlirohet nga situata e rëndë. trashëgimia e lënë nga Ingmar Bergman. Në fillim të shekullit të ri, suksesi i Lukas Moodysson sugjeron një emocion të ri. Dhjetë vjet më vonë, afirmimi ndërkombëtar i kinemasë së Ruben Ostlund më në fund u hap rrugën autorëve me prejardhje unike dhe stile shumë personale (Anna Odell, Milad Alami).