Me një duzinë ambiente zhytëse, nga Lucio Fontana te Judy Chicago, kjo ekspozitë është e para që fokusohet në shfaqjen e një praktike që u bë një nga format kryesore të shprehjes në fushën artistike që nga vitet 1990.
Në një kohë kur ka gjithnjë e më shumë projekte eventesh që ofrojnë për t'u zhytur në pikturat e artistëve të famshëm (Vincent Van Gogh, Gustav Klimt, Frida Kahlo etj.), piktura që megjithatë nuk u krijuan për t'u projektuar nga ndërmjetësi. i pajisjeve të realitetit të shtuar, ekspozita Immersion. Origjina: 1948-1969 fton audiencën të zbulojë se si, për më shumë se 70 vjet, veprat janë krijuar posaçërisht për të qenë zhytëse.
Në një ambient të mbyllur, këto krijime ofrojnë një përvojë të re për trupin dhe shqisat. Duke vendosur një shkëputje nga përditshmëria, ata ofrojnë lidhjen me një realitet alternativ: tani, publiku dhe vepra janë pjesë e të njëjtit ekosistem.
Vitet 1950 dhe 1960 korrespondojnë me një kohë kur imagjinata e hapësirës u zgjerua. Këto vite janë edhe ato të vënies në dyshim të kapjes tradicionale të veprës së artit dhe zhvillimit të pajisjeve që bëhen eksperimentale. Interesi për veprat zhytëse ndodh gjithashtu të jetë bashkëkohor me dëshirën për të demokratizuar hapësirën muzeale në favor të përfshirjes më të madhe të spektatorëve.
Gjatë izolimit për shkak të pandemisë Covid-19, privimi ndijor i reduktoi aktivitetet tona në një fiksim thjesht vizual dhe informativ. Sot, rikorporalizimi i marrëdhënieve me artin dhe muzeun është i një rëndësie të veçantë. Ekspozita e vendos përvojën në qendër të takimit me artin; ofron një rilidhje midis trupit dhe hapësirës dhe fton një kapje shumëshqisore.
Kuratori i ekspozitës:
Choghakate Kazarian, historian arti, kurator i pavarur
Camille Lévêque-Claudet, kuratore, MCBA