Ретроспектива Роберто Росселлини
Откройте для себя кино Росселлини заново
В связи с переизданием некоторых отреставрированных и оцифрованных классических произведений Роберто Росселлини нам показалось важным просмотреть его фильмографию. Следующий текст, написанный Фредди Буаче в 1990-х годах, до сих пор является отправной точкой, как хвалебной, так и критической, для приближения к творчеству отца неореализма.
Чикка Бергонци
Родившийся 8 мая 1906 года в Риме, Роберто Росселлини умер в том же городе 3 июня 1977 года, через несколько дней после Каннского кинофестиваля, где, председатель жюри, всегда на ходу, он казался в отличной форме, демонстрируя бесчисленные проекты на симпозиумах, которые он инициировал, чтобы придать мероприятию характер, отличный от простой кинопоказы. Кроме того, неправильно понятый призовой список носил на себе отпечаток его личности: Росселлини жестоко заставил признать, что Падре Падроне из братьев Тавиани (снято в 16 мм, без звезд) является новым актом в контексте мумифицированного искусства, в то время как другие спектакли более или менее хорошо повторяли образы индустриального будничного кино. А рутина — это то, что он постоянно хотел сломать, особенно после своего дебюта при фашизме (который, по его мнению, был невыносимой рутиной), делая Roma città aperta на улице с катушками пленки, которые нельзя было продать, потому что они были слишком стары. Таким образом, он создал вместе с Висконти неореализм. Но политический вариант этого движения не мог удовлетворить этого глубоко озабоченного духовностью человека (...). Отсюда Atti degli Apostoli (1969) или Il messia (1975) для телевидения, отсюда поездка в Индию в 1958 году ( India Matri Bhumi , выпущенный в 1960 году).
По возвращении, перед ll generale della Rovere (1959), который восстановил его репутацию среди продюсеров, он провел неделю в Лозанне по приглашению Cinémathèque suisse, представив несколько своих фильмов, в частности Giovanna d’Arco al rogo (1954, оратория Клоделя и Онеггера с Ингрид Бергман), говорящая о восточной цивилизации, где человек живет задрапированным (а значит, свободным от своего тела) перед западной цивилизацией, где костюм становится подобен сшитой униформе. Философия существования развила для него это принципиальное различие между «задрапированным» и «сшитым», между лучезарной братской любовью и потребностями социальной организации. Отсюда его телевизионные фильмы, отсюда работа о Марксе, которую он готовил перед смертью и в которой, увлеченный своей молодостью, он надеялся полностью выразить себя. Мечта разбилась, оставив неравномерную фильмографию, но и редкий пример ума, уязвимого щедростью, постоянного стремления показать и вернуть мужчинам их достойную силу нежности и борьбы. Потому что, если некоторые фильмы Росселлини, вероятно, изо всех сил пытаются выжить среди шедевров (кроме «Франческо Джулларе ди Дио » и «Любовь», и, конечно, « Рома città aperta » и «Paisà» , а также телевизионного «Приза власти» Людовика XIV ), его роль сердечного пробуждающего, всегда готового пойти на риск, остается столь же капитальным, сколь и смущающим.
Фредди Буаче, отрывок из книги «Итальянское кино 1945–1990».