espaguete ocidental
Um gênero no exílio com um mito desconstruído
Nascido de uma intersecção improvável entre as paisagens áridas do sul da Espanha e a imaginação transbordante do cinema italiano nos estúdios da Cinecittà, o Spaghetti Western surgiu em meados da década de 1960 como uma reinterpretação radical do mito da fronteira americana. Despojado das ilusões morais e da visão maniqueísta do western clássico de Hollywood, esse movimento cinematográfico — irreverente, estilizado e profundamente político — transformou os códigos do gênero em um afresco povoado por heróis ambíguos, voltado para os oprimidos e marginalizados, onde a violência prevaleceu sobre a lei, a sobrevivência sobre a honra. Livre das restrições americanas, o gênero se emancipou e se subverteu.
Sergio Leone impôs sua visão com Por um Punhado de Dólares (1964), a primeira parte da "trilogia do dólar", revelando Clint Eastwood como um herói mudo e impassível. Oferece assim uma obra marcada pela intensidade, pela espetacularidade, por uma ironia inédita, pelo uso inovador da música, até uma dimensão épica e meditativa ( Era Uma Vez no Oeste , Era Uma Vez na Revolução ).
Mas Leone não está sozinho: Sergio Corbucci infunde o gênero com escuridão e niilismo com Django e O Grande Silêncio , enquanto Compañeros revela sua dimensão metafórica e política. Outras figuras notáveis incluem Duccio Tessari ( Ringo Returns ), Sergio Sollima (com Colorado em 1966) e Enzo G. Castellari, cujo Keoma marcou os últimos surtos do movimento na década de 1970.
Se esse renascimento do western encontra terreno fértil na Itália, é também porque a indústria cinematográfica local, a todo vapor, busca produzir filmes populares com alcance internacional e a um custo menor.
Com o tempo, o Spaghetti Western tornou-se referência, parodiado ( They Called It Trinità ), desviado ( My Name Is Nobody ) e, acima de tudo, influente. Este programa abre com inúmeras reinvenções: The Wild Bunch , que incorpora as inovações de Leone ao mesmo tempo que encarna o espírito de protesto da Nova Hollywood; Sukiyaki Western Django, pop e excêntrico; Django Livre , uma reescrita barroca; ou Bacurau , com ressonâncias políticas. Filmes como Lágrimas do Tigre Negro ou Exilados mostram até que ponto este gênero permeou o cinema mundial até os dias atuais. Django & Django , uma homenagem a Sergio Corbucci, e Ennio , um retrato do compositor que deu ao Western all'italiana sua identidade musical única, completam esta jornada.
Com esta série, convidamos você a redescobrir um cinema inventivo, provocativo e visualmente ousado, que se tornou um clássico cult graças a figuras icônicas como Clint Eastwood, Franco Nero, Giuliano Gemma, Gian Maria Volonté e Lee Van Cleef. É importante lembrar que as mulheres são frequentemente relegadas a papéis secundários, ou até mesmo ausentes. Os westerns contemporâneos agora buscam corrigir essa representação reimaginando personagens femininas poderosas e complexas: uma abordagem empolgante que pode muito bem influenciar a programação futura.
Os clássicos
Do deserto escaldante de Por um Punhado de Dólares à melancolia de Keoma , esta retrospectiva explora a era de ouro do western spaghetti exibindo os grandes clássicos do gênero. Entre violência estilizada, heróis ambíguos, humor negro e música inesquecível, a Cinemateca Suíça apresenta uma ampla seleção desses "clássicos" de Leone, Corbucci, Sollima e Barboni... Um cinema popular e político, onde o oeste americano é revisitado à italiana, entre poeira e sangue, tiros de revólver e cavalos a galope.
Homenagens e influências
Quando Meu Nome é Ninguém foi lançado em 1973, o grande capítulo do western spaghetti já estava se encerrando. O filme de Tonino Valerii situa-se entre um clássico e uma homenagem ao gênero ao qual pertence. A violência de "Meu Ódio Será Sua Herança", o ponto de vista de "O Pequeno Grande Homem" , o humor sarcástico de "Rápida e Mortal " ou " Django Livre" , ou o toque dos diretores asiáticos Johnnie To e Takashi Miike, todos classificam esses filmes como homenagens e influências aos grandes clássicos do western spaghetti.
Documentários
Dois documentários completam esta seleção de longas-metragens. Django & Django , sobre o diretor italiano Sergio Corbucci, que reconstitui a lenda do mestre do western spaghetti por meio de arquivos e entrevistas raros; com o bônus adicional de um fã apaixonado do gênero que nos fala sobre ele, o cineasta Quentin Tarantino. Por fim, é impossível não retornar àquele que, com um acorde de violão, nos transporta para o universo sonoro do western, com um retrato de Ennio Morricone, lançado em 2022.