Retrospectiva Radu Jude
Humor até a morte
Cerca de dez anos após a queda do regime de Nicolae Ceaușescu, em 1989, a Roménia experimentou um boom impressionante de cineastas ansiosos por contar livremente a sua visão da revolução (como em The Paper Will Be Blue, de Radu Muntean, ou 12:08 a.m. East of Bucharest, de Corneliu Porumboiu, ambos lançados em 2006), acrescentando um olhar muitas vezes desiludido sobre o futuro europeu do país. Entre os criadores romenos desta nova onda, há um que, em particular, decidiu colocar a câmara onde dói, com rara inteligência, mas também, quase sempre, com humor absolutamente devastador: Radu Jude, nascido em 1977 em Bucareste .
Após alguma experiência como assistente e vários curtas-metragens, em 2009 assinou seu primeiro longa-metragem, A Garota Mais Feliz do Mundo , uma história tragicômica da vencedora de um concurso publicitário e da filmagem abortada do filme que deveria promover o mercadoria. Apresentado no Festival de Cinema de Berlim, o filme destaca a forma como a nova Roménia se enquadra nos moldes da sociedade de consumo. Seu próximo filme, mais amargo, sobre uma situação de divórcio, Papa Comes Dimanche (2013), apresentado no Fórum de Berlim, amplia essa reflexão contemporânea. Resolve então voltar no tempo e assina um western picaresco na Valáquia do século XIX , a preto e branco e acompanhado por música local, Aferim! (2015), vencedor do Urso de Prata em Berlim, onde evoca o destino (trágico) dos Ciganos na Roménia. Depois, ainda numa vertente parcialmente histórica, inspira-se nos textos do escritor judeu romeno Max Blecher, escritos em 1937, para narrar o anunciado naufrágio da sociedade ocidental e a ascensão do totalitarismo em Scarred Hearts , vencedor do Prémio especial de o júri no Festival de Locarno em 2016. No processo, ele evoca o massacre de 25.000 a 34.000 judeus pelo exército romeno em Odessa, em 1941, e a adesão romena ao nazismo, uma parte da história bastante reescrita durante a era comunista, em Não me importa se a história nos considera bárbaros (2018).
Com Bad Luck Banging or Loony Porn (2021), Golden Bear em Berlim e apresentado em pré-estréia na Cinemateca Suíça, Radu Jude retoma a sua observação da Roménia contemporânea à luz da pandemia e das redes sociais, questionando a moral, as mentiras e o não dito com humor (negro) extraordinário. Quanto ao seu novo filme, Não espere muito do fim do mundo (2023), vencedor do Prémio Especial do Júri em Locarno, é sem dúvida aquele da sua filmografia que é "o mais emocionante, o mais abundante, o mais inventivo, o mais engraçado e o mais desesperado” (dixit Jérémie Couston de Télérama ). Radu Jude descreve-o como um filme que é ao mesmo tempo “parte comédia, parte road movie, parte filme de montagem, parte filme de longa duração” e sobre trabalho, exploração, morte e a “gig economy”, ou esta nova forma de viver. explorar trabalhadores contratando-os para pequenos mandatos através de plataformas colaborativas. Ele condensa seu humor devastador, sua visão cáustica da sociedade e seu profundo amor pela criação cinematográfica. Toda a sua obra é de facto pontuada por experiências estilísticas onde a mise en abyme, o filme dentro do filme, a releitura dos géneros, a dilatação do tempo através do plano-sequência são levados ao extremo e dão, em última análise , uma imagem fragmentada e ainda assim tão justo da sociedade. Um imenso cineasta a (re)descobrir com urgência.
Os outros filmes da retrospectiva
À margem da pré-estréia do novo filme de Radu Jude, a Cinemateca Suíça regressa ao trabalho do cineasta romeno através de uma seleção de curtas e longas-metragens que têm a particularidade de alternar géneros, épocas e preconceitos estéticos de acordo com a forma que melhor se adequa ao assunto abordado. Às vezes, filmes históricos, manifestos punk, spots publicitários ou mesmo provocadores de ansiedade à porta fechada, estes retratos jocosos da sociedade perseguem um objectivo comum, o de questionar o progresso muito questionável do mundo.