Cinema catalão contemporâneo
Novo cinema catalão
Com a morte do ditador Francisco Franco, em 20 de novembro de 1975, e o advento da democracia na Espanha, o cinema espanhol conheceu um crescimento sem precedentes. Foram trazidos à luz cineastas que trabalhavam nas sombras durante anos, como Carlos Saura, e novos talentos vindos em particular da Movida de Madrid, principalmente Pedro Almodóvar.
Do lado de Barcelona, a grande cidade catalã, oprimida durante o franquismo, ouvem-se novas vozes para introduzir um outro tom, uma outra forma de pensar o cinema, nomeadamente através de alguns pioneiros do que chamamos de “escola de Barcelona”: Vicente Aranda , Joaquim Jordà ou o inclassificável Pere Portabella (a quem acaba de ser apresentado em Veneza um emocionante documentário, para descobrir aqui).
A cidade está gradualmente a afirmar-se como a “outra capital” do cinema em Espanha. O Instituto Catalão de Cinema foi criado lá em 1975 e a Cinemateca Catalã em 1981. Vários espaços de formação foram fundados, em 1991 na Universidade Pompeu Fabra, depois em 1993 na Escola Superior de Cinema e Audiovisuais da Catalunha (ESCAC). A Catalunha também está a criar as suas próprias estruturas de apoio financeiro e de promoção do cinema.
Se alguns, como a realizadora Isabel Coixet, pretendem carreiras internacionais, é sobretudo uma cinematografia marginal e muito criativa que se desenvolve a partir dos anos 1990, nomeadamente numa narração que rejeita as fronteiras dos géneros e da experimentação, cruzando voluntariamente ficção e documentário, como na obra magistral de José Luis Guerín ( Tren de sombras , 1997).
Os festivais que procuram novas propostas interessam-se rapidamente por estes novos cineastas, como Marc Recha, descoberto e premiado em Locarno ( A Árvore dos Cireres , 1998), Isaki Lacuesta, revelado em Roterdão ( La Leyenda del tiempo , 2006), ou Albert Serra na Quinzena de Cannes ( Honor de Cavalleria , 2006). Sem esquecer, na sequência do prestigiado festival de cinema de fantasia de Sitges, filmes de género notavelmente excêntricos como [REC] de Jaume Balagueró e Paco Plaza (2007) e numerosos filmes de animação.
Ao longo da década de 2000, estes novos talentos afirmaram-se no cenário internacional: Serra conquistou o Leopardo de Ouro em Locarno com Història de la meva mort (2013), vários Césars em França com Pacifiction (2022) e recentemente a Concha de Oro em San Sebastián com suas Tardes de Soledad (2024), o filme definitivo sobre touradas. Lacuesta obterá o mesmo prêmio duas vezes, a primeira com Los Pasos dobles (2011) e Entre dos aguas (2018). Seu último filme, Segundo prêmio (2024), será apresentado aqui em sua estreia suíça.
Mas devemos acrescentar a estes nomes muitas figuras ainda mais jovens, e em particular mulheres, como a notável Carla Simón que ganhou o prémio de melhor primeiro trabalho em Berlim com Estiu 1993 (2017) e The Bear d'Or com a sua segunda longa-metragem. , Alcarras (2022). Ou ainda Elena Martin com Creatura , apresentado em Cannes no La Quinzaine em 2023, exibido aqui na estreia suíça.
Os outros filmes da retrospectiva
A Cinemateca Suíça apresenta um panorama da riqueza e diversidade do novo cinema catalão com clássicos, como Los Tarantos de Rovira Beleta, ancorados na tradição flamenca, as obras contemplativas de José Luis Guerín, como Tren de sombras e En la ciudad de Sylvia ou a introspecção poética na reinvenção dos clássicos literários com Honor de cavalleria de Albert Serra. Os filmes contemporâneos de Carla Simón oferecem um olhar íntimo sobre a infância e a ruralidade, enquanto obras como My Life Without Me , de Isabel Coixet, e La plaga, de Neus Ballús, destacam a humanidade e a resiliência.