회고전 브라이언 드 팔마
브라이언 드 팔마의 무한 변주
1950년대 말 뉴욕에서 과학 공부를 하는 동안 이미 Hitchcock, Welles, Kubrick 및 고전 미국 영화에 열광했던 Brian De Palma는 빅 애플의 급성장하는 예술적 환경, 따라서 연극과 일곱 번째 예술에 전념하기로 결정했습니다. 몇 편의 단편 영화를 촬영한 후, 그는 로버트 드 니로 의 첫 번째 영화 역할 인 1964년 The Wedding Party를 공동 감독했으며, 그 후 1970년에는 Hi, Mom! .
Greetings 덕분에 젊은 De Palma는 Welles와 함께 Get to Know Your Rabbit 을 촬영하기 위해 Hollywood로 전화를 받았지만 Warner Bros.에 의해 해고되었습니다. 그리고 영화에 대한 모든 통제력을 잃는다. 트라우마는 나중에 헐리우드 산업을 풍자한 호러 록 패러디인 파라다이스의 유령에 영감을 주었다. 로스앤젤레스에서 그는 New Hollywood(Spielberg, Scorsese, Coppola, Lucas)의 젊은 감독들을 자주 방문하며, Warner에서의 실패에도 불구하고 그는 은밀한 성공을 거두고 자신의 경력에 전환점이 되는 Sisters 를 촬영합니다. 공포 영화와 스릴러 사이에서 이것은 히치콕에 대한 찬사와 그의 영화를 재해석한 시리즈의 첫 번째 작품입니다. 그 중 일부(주로 사이코 , 현기증, 리어 윈도우) 는 드 팔마에게 시작 모델이자 원형, 학습 및 도구입니다. (Body Double, Raising Cain, Femme fatale)를 능가할 때까지 (Obsession, Dressed to Kill)을 공부합니다. 이 영화를 통해 그는 영화의 중심 주제인 관음증, 이중성과 이미지의 알레고리를 설명하고 발전시킬 수 있습니다.
Carrie and Fury 의 성공 이후 Blow Out 에서 자신을 주장하는 것은 더 최근의 미국 역사(베트남 전쟁, 케네디와 루터 킹의 암살, Watergate)를 특징으로 하는 De Palma입니다. Antonioni의 Blow-Up 과 Coppola의 The Conversation 에서 영감을 받은 이 영화는 정치 영화에 대한 감독의 애착을 증언하고, 그 체제를 비난하고 싶은 마음을 표현하며, 미국 사회와 그 제도에 대한 비판적 정신을 보여줍니다. 따라서 부패, 탐욕, 권력, 음모, 이미지 조작은 그의 경력 전반에 걸쳐 다루어지는 다른 주제가 될 것입니다 (The Bonfire of the Vanities, Mission: Impossible, Snake Eyes, Redacted) .
1983년에 그는 올리버 스톤이 Al Pacino와 함께 쓴 Howard Hawks 영화의 리메이크인 Scarface 를 만들었는데 개봉 당시에는 좋지 않았지만 이후 컬트가 되었습니다. 그가 필름 느와르와 갱스터 영화를 연구하고 분석할 수 있는 기회는 불가촉천민 , Carlito's Way 또는 The Black Dahlia 에서 다시 방문했지만 거절당했습니다.
종종 오해를 받고 때로는 모방자와 약탈자로 비난받는 뛰어난 영화광인 De Palma는 오늘날 새로운 세대에게 영감을 주는 원천이 되었습니다. 그의 작업은 영화의 역사와 장르를 여행하는 초대입니다. 러시아 인형처럼 그의 이야기는 서로 어울리며 예술은 영원한 갱신일 뿐임을 일깨워줍니다.
치카 베르곤지
회고전의 다른 영화들
뛰어난 실험가인 브라이언 드 팔마(Brian De Palma)는 할리우드 산업의 심장부에 구축된 환상적인 영화의 작가입니다. 장편이든 부전공이든, 장르 영화, 스릴러 또는 코미디에 새겨진 그의 영화는 공통적으로 악화된 스타일 감각을 가지고 있습니다. 이 훌륭한 매너리즘 영화감독과 함께라면 모든 것이 시선의 문제이기 때문에 연출은 내레이션보다 영화에 대해 더 많은 것을 말해줍니다. 이 논리에서 그의 작업에는 두 가지 되풀이되는 주제, 즉 관음증과 이미지의 조작적 역할이 있습니다.