동반자, 연구 대상, 상징, 거울, 또는 환상 등, 동물은 사진이라는 매체가 발명된 이후로 사진작가의 영역에서 결코 벗어나지 않았습니다. 《애니멀 모델》은 2세기 동안의 사진들을 탐구하며 사진이 어떻게 동물에 대한 우리의 시각을 형성해 왔는지, 그리고 우리가 동물을 사랑하고, 이용하고, 보호하는 방식에 어떻게 심대한 영향을 미쳤는지 보여줍니다.
동반자, 연구 대상, 상징, 거울, 또는 환상 등, 동물은 사진이라는 매체가 발명된 이후로 사진작가의 영역에서 결코 벗어나지 않았습니다. 《애니멀 모델》 은 2세기 동안의 사진들을 탐구하며 사진이 어떻게 동물에 대한 우리의 시각을 형성해 왔는지, 그리고 우리가 동물을 사랑하고, 이용하고, 보호하는 방식에 어떻게 심대한 영향을 미쳤는지 보여줍니다.
19세기 오귀스트 베르치의 미세사진부터 마틴 파와 엘리엇 어윗이 인간과 동물의 유대감을 드러낸 스냅샷, 개인적인 이야기와 생태학적 관심을 결합한 피터 비어드의 콜라주, 린코 카와우치의 섬세한 관찰, 시모나 코삭의 조화에 대한 탐구, 그리고 윌리엄 웨그먼의 연출된 장면들에 이르기까지, 이번 전시는 살아있는 세계에 대한 우리의 감수성을 형성해 온 위대한 사진작가들의 작품 세계를 아우릅니다. 또한 오귀스탱 레베테스와 로빈 로프베의 기묘한 생명체들, 바산타 요가난탄의 시적인 세계, 그리고 소셜 미디어에서 활발히 논의되고 있는 대담한 실험들에 이르기까지 가장 창의적인 현대적 접근 방식까지 포괄합니다.
《애니멀 모델》은 집단적 상상 속에서 동물이 차지하는 엄청난 존재감을 부각함으로써, 우리로 하여금 인간과 동물 사이, 시선과 이미지 사이, 그리고 어쩌면 우리가 보는 것과 우리가 보기로 선택하는 것 사이의 경계를 넘어서도록 이끈다.