신디 셔먼(Cindy Sherman)은 그녀 세대의 가장 중요한 미국 예술가 중 한 명으로 간주됩니다. 40년 넘게 그의 획기적인 사진은 현대 미디어의 표현과 정체성이라는 주제에 의문을 제기해 왔습니다.
이 새로운 작품에서 작가는 자신의 얼굴 일부를 콜라주하여 다양한 캐릭터의 정체성을 구성하고, 디지털 조작을 통해 자아의 다층적인 측면과 가소성을 강조합니다.
Sherman은 배경이나 무대 장치를 모두 제거했습니다. 이 시리즈의 초점은 얼굴입니다. 그녀는 흑백 및 컬러 사진을 사용한 디지털 콜라주 기법을 메이크업, 가발, 의상과 같은 다른 전통적인 변형 모드와 결합하여 카메라를 향해 웃고, 몸부림치고, 눈을 가늘게 뜨고 얼굴을 찡그리는 불안한 캐릭터 시리즈를 만들어냅니다. 이러한 분열된 캐릭터를 만들기 위해 셔먼은 눈, 코, 입술, 피부, 머리카락, 귀 등 신체의 고립된 부분을 촬영하고 이를 기본 이미지에 붙이고 늘려서 결국 하나의 구성, 해체 및 재구성을 했습니다. 새로운 국면.
이번 전시회에는 Hauser & Wirth 출판사가 발행한 카탈로그가 함께 제공됩니다.
신디 셔먼(Cindy Sherman)은 그녀 세대의 가장 중요한 미국 예술가 중 한 명으로 간주됩니다. 40년 넘게 그의 획기적인 사진은 현대 미디어의 표현과 정체성이라는 주제에 의문을 제기해 왔습니다.
이 새로운 작품에서 작가는 자신의 얼굴 일부를 콜라주하여 다양한 캐릭터의 정체성을 구성하고, 디지털 조작을 통해 자아의 다층적인 측면과 가소성을 강조합니다.
Sherman은 배경이나 무대 장치를 모두 제거했습니다. 이 시리즈의 초점은 얼굴입니다. 그녀는 흑백 및 컬러 사진을 사용한 디지털 콜라주 기법을 메이크업, 가발, 의상과 같은 다른 전통적인 변형 모드와 결합하여 카메라를 향해 웃고, 몸부림치고, 눈을 가늘게 뜨고 얼굴을 찡그리는 불안한 캐릭터 시리즈를 만들어냅니다. 이러한 분열된 캐릭터를 만들기 위해 셔먼은 눈, 코, 입술, 피부, 머리카락, 귀 등 신체의 고립된 부분을 촬영하고 이를 기본 이미지에 붙이고 늘려서 결국 하나의 구성, 해체 및 재구성을 했습니다. 새로운 국면.
이번 전시회에는 Hauser & Wirth 출판사가 발행한 카탈로그가 함께 제공됩니다.