クレール・ドニ回顧展
中空
現代フランス映画界と国際映画界を代表する「モダニティ」の映画作家、クレール・ドニは、幼少期をアフリカ諸国で過ごした後、10代でフランスに戻り、ついに映画製作と出会いました。短編映画を監督し、助監督として活躍し、ジャック・リヴェット（後に彼女のドキュメンタリー作品の題材となる）、ドゥシャン・マカヴェイェフ、ロベルト・エンリコ、コスタ＝ガヴラスなどの監督作品で活躍しました。1980年代には、 『パリ、テキサス』と『ベルリン・ヘルタ・ヒンメル』でヴィム・ヴェンダースと、 『ダウン・バイ・ロー』でジム・ジャームッシュと共演しました。これらの映画監督たちとの経験を通して、彼女はリスクを恐れるのではなく、「大胆な省略と挑戦的な長回し」（クレール・ドニ）への愛着を育みました。編集という安易な手段に頼ることは決してありませんでした。
1988年、彼女は初の監督作品『ショコラ』 （カンヌ国際映画祭出品、セザール賞ノミネート）を手掛けました。自伝的、あるいは少なくとも彼女自身の物語を彷彿とさせる物語を描いたこの作品は、ラ・フェミス映画学校で出会い、後に彼女の全作品で撮影監督を務めることになるアニエス・ゴダールとの初のコラボレーション作品でもありました。クレール・ドニは、彼女にインスピレーションを与えてくれる人々としばしばコラボレーションを行います。俳優や女優も例外ではなく、様々なキャラクターを体現する中で、彼らは自分自身について、あるいは映画監督との関係性について、より具体的な何かを明らかにしていきます。
彼が制作した約30本の映画のうち、 『ネネットとボニ』は1996年のロカルノ映画祭で金豹賞を受賞し、記念碑的かつ不可欠な『美しい仕事』は1999年のヴェネチア映画祭で上映され、人食い欲望を描いた心理ホラー映画『毎日トラブル』は2001年のカンヌ映画祭で上映されました。これら最後の2作品は、ドニの作品の中で身体が果たす重要な役割を特に象徴しています。映画製作者と撮影される人々の（エロティックな）関係、支配または服従の関係を繊細に伝える官能的な風景のように、俳優や女優の身体は置き換えられ、現実によって試され、リズムと音楽、反復と欲望によって横断されます。監督の作品をたびたび観察してきたジャン＝リュック・ナンシーは、次のように書いている。哲学者のテキストの 1 つは、ドニの映画 ( L'Intrus ) にもインスピレーションを与えている。「身体は存在を生み出す」( Corpus 、Ed. Métailié、1992 年、16 ページ)。
クレール・ドニは、フィクションとSFにおいて、現実と唯一無二かつ繊細で、かつ反復的な関係性を維持している。そして、 『ハイ・ライフ』 （2018年）で、彼女のアプローチにおける新たな章が幕を開ける。演技や演出では表現できないものを、編集のリズムや肉体と欲望の探求を通して、隙間や空白を生み出すことで、フィクションに真の実体が吹き込まれる。ニュース記事、個人的な体験、あるいは撮影対象そのものから出発し、クレール・ドニは現代的でありながら冒険的な映画的オブジェを紡ぎ出し、形式的な厳格さと陶酔的な官能性の間を喜びに満ちて行き来する。