ルシオ・フォンタナからジュディ・シカゴまで、十数の没入型環境を備えたこの展覧会は、1990 年代以降芸術分野における主要な表現形式の 1 つとなった実践の出現に焦点を当てた初めての展覧会です。
有名な芸術家（フィンセント・ファン・ゴッホ、グスタフ・クリムト、フリーダ・カーロなど）の絵画を鑑賞するイベント企画が増えている中、仲介業者によって上映されるために制作された絵画ではありません。拡張現実デバイスのイマージョン展示。 「Origins: 1948-1969」は、70 年以上にわたり、没入型の作品がどのように特別にデザインされてきたかを観客に発見させます。
閉鎖的な環境の中で、これらの作品は身体と感覚に新たな体験を提供します。日常生活との決別を確立することで、彼らは別の現実とのつながりを提案します。今や、大衆と作品は同じエコシステムの一部です。
1950 年代と 1960 年代は、宇宙への想像力が拡大した時代に相当します。この数年は、芸術作品に対する伝統的な認識に疑問を投げかけ、実験的なデバイスの開発が行われている年でもあります。没入型作品への関心は、美術館のスペースを民主化し、観客をより多く参加させることを望む現代的なものでもあります。
新型コロナウイルス感染症のパンデミックによる外出禁止期間中、感覚遮断により私たちの活動は純粋に視覚的で情報的な不安に限定されました。今日、芸術と美術館との関係を再構築することが特に重要です。この展覧会では、芸術との出会いの中心に経験が置かれています。それは身体と空間の間の再接続を提供し、多感覚的な不安を誘います。
展覧会キュレーター:
チョガカテ・カザリアン、美術史家、独立キュレーター
Camille Lévêque-Claudet、キュレーター、MCBA