「フォト・エリゼ」は、1985年以来美術館のコレクションに保存されているレーネルト＆ランドロック・スタジオの写真アーカイブを批判的に再解釈したものです。20世紀初頭に北アフリカで活躍したルドルフ・フランツ・レーネルト（1878年～1948年）とエルンスト・ハインリヒ・ランドロック（1878年～1966年）は、当時の植民地時代の文脈に深く影響を受けた東洋の図像を構築し、ヨーロッパの聴衆に広めました。
オリジナルのアーカイブは、植民地時代の表現の歴史と遺産を探求するヌーフ・アルジョワイシルとグロリア・オヤルサバルによる現代作品と一緒に展示されています。
1985年、当館はレーナート＆ランドロック写真スタジオのアーカイブをコレクションに加えました。ルドルフ・フランツ・レーナート（1878年～1948年）とエルンスト・ハインリヒ・ランドロック（1878年～1966年）によって設立されたこのスタジオは、1904年から1914年までチュニスで、その後1924年からはカイロで活動していました。東洋の図像の制作を専門とし、写真や絵葉書を通じてヨーロッパに広く普及しました。二人は1930年に袂を分かちましたが、ランドロックとその相続人たちは20世紀を通じてこれらの写真を商業的に利用し続けました。
今日、フォト・エリゼは、保存する対象を批判的かつ内省的に考察することで、イメージの媒介者としての役割を問い直しています。この目的のため、レーナート＆ランドロック・コレクションのオリジナル作品を初めて一般公開します。当美術館は、学術委員会と協力し、植民地事業の文脈において、このコレクションの美的・政治的側面を研究することを提案しています。
新たな視点への議論を促すため、Photo Elyséeはアーティスト、グロリア・オヤルサバル氏を招き、これらのアーカイブを探求していただきます。彼女の現代的な視点は、現代の美術館が植民地史関連のコレクションにアプローチする手法に疑問を投げかけています。彼女の作品は、人工知能が東洋の表現にまつわるステレオタイプをどのように拡張し、強化するかに関心を持つサウジアラビア人アーティスト、ヌーフ・アルジョワイシル氏の作品と対話を繰り広げます。