ニューヨークのダウンタウン
イノベーションはどこから生まれるのでしょうか?
1970年代後半から1990年代初頭にかけて、ニューヨークのダウンタウンは単なる場所ではなく、精神状態そのものだった。ソーホー、ロウアー・イーストサイド、イースト・ビレッジは、音楽、映画、視覚芸術、文学、そしてパフォーマンスが浸透する、多孔性の空間だった。何もかもが安定していなかったため、あらゆることが可能に思えた。街は危機に瀕していたが、まさにだからこそ、リスク、過ち、そして不規則性が生じる余地があったのだ。
第61回ソロトゥルン映画祭は、「ストーリーズ ― ダウンタウン・ニューヨーク」プログラムを通して、スイスの視点からこの時代を振り返ります。ノスタルジアからではなく、現代に問いかける問いです。現代におけるイノベーションはどこから生まれるのでしょうか？母国ではしばしば誤解されてきたアーティストたちが、異なる言語と、自分たちの考え方を共有できる新たな人々を求めて大西洋を渡った時、何が起こるのでしょうか？
プログラム中の 9 つの映画は、どこか別の場所への憧れを物語ります。イザ・ヘス・ラビノヴィッチの『Julie From Ohio』 、ユルグ・エッリの『Jumps – New York 81』 、ギッタ・グゼルの『Perception and Tension』 、ジェーン・スペンサーの『Little Noises』 、エド・ベルトリオの『 Downtown 81』と『Face Addict』 、ロバート・フランクとルディ・ワーリッツァーの『Candy Mountain』 、トム・ディシロの『 Johnny Suede』 （後者 2 つはルース・ウォルドバーガーのプロデュース）は、1978 年から 1992 年にかけて体験した視点、形式、芸術的ジェスチャーのモザイクを構成しています。この時代を代表するニューヨークのミュージシャン、アーティスト、重要人物をフィーチャーした生きたアーカイブで、その中には、まだ無名だった『Downtown 81』の主人公ジャン＝ミシェル・バスキア、ブロンディのデビー・ハリー、トム・ウェイツ、ジョー・ストラマー、ローリー・メトカーフ、ドクター・ジョン、それぞれのシーンはビート、ニューウェーブ、パンクの本質を感じられる発見です。
スイスの視点が中心となる。プロデューサーのルース・ウォルドバーガーは、キャンディ・マウンテンとジョニー・スウェードを支援し、ニューヨークとヨーロッパの間に具体的な架け橋を築いている。ティチーノ出身の写真家兼映画監督、エド・ベルトリオは、 『ダウンタウン81』でポストパンク期のマンハッタンの生々しく生き生きとした姿を捉え、20年後には『フェイス・アディクト』で共感の距離感と友情の親密さを織り交ぜながらこの時代を再訪する。一方、ジェーン・スペンサーは、アクターズ・スタジオでの経験を経て、チューリッヒに居場所を見つけた。
このプロジェクトは、私たちを信頼してくれた映画製作者たちと、重要なパートナーであるfilmo.ch、スイス映画アーカイブ、アンドロメダ・フィルム・ポストプロダクション、フィランソロピア財団の協力のおかげで実現しました。
今日のニューヨーク・ダウンタウンを見つめることは、新しいものがしばしば辺境、不当とみなされる空間において、誰かが地理的、美的、そして個人的な境界を敢えて越えようとする時に生まれることを認識することを意味します。ソロトゥルン映画祭が目指すのは、まさにこの脆くもラディカルな行為です。