「カット/ペースト」は、コミックとその出版形式との密接な関係、および接着剤とハサミを使用した手作業による修正の興味深い拡張を、人工知能を介した現代的な変革に焦点を当てています。この展覧会では、編集記事を掘り下げ、いくつかのインタラクティブな体験を提供することで、AI ツールと 1950 年代の古典的な記事との対立を示しています。漫画の世界におけるテクノロジーと創作の関係を探ります。
グラフィック アートとしてのコミックは、出版形式と密接に関係しています。アルバムの大きなカラーページでは、日刊紙に掲載される白黒の短冊と同じストーリーを語ることはありません。物語は媒体を変えるたびに再発明する必要があり、デジタル技術が登場する前は、著者や編集者はハサミと糊を使って雑誌からアルバムへ、またはアルバムから本のフォーマットに版を再構成していました。デジタル技術の登場により、印刷メディアが消滅したわけではありませんが、この変幻自在の芸術に新たなバリエーションが加わり、現在では非常に異なるサイズのスクリーンに表示されています。幸いなことに、デジタル テクノロジーは、グラフィック ストーリーの再構成の操作を容易にする新しいツールも提供します。
この展覧会は、コミックの編集史を深く掘り下げて、その多くのサポートとそこから生じる再構成を発見することから始まります。次に、グラフィック ナラティブをさまざまな形式に再展開することを促進することを目的とした研究に焦点を当てます。人工知能に依存するこれらのデジタル ツールの開発がインタラクティブに紹介されます。この展覧会では最後に、ジュネーブ・コミック・アンド・イラストレーション学校の学生たちが、1950年代に出版された2つの歴史的なシリーズを再解釈して、印刷物やデジタルのさまざまなメディアに適応させるワークショップを特集します。
この展覧会は、スイス国立科学研究基金 (SNSF n° 180359) の資金提供を受け、ザビーネ・シュシュトルンク、マチュー・ザルツマン、ラファエル・バローニが監督を務めるシネルジア プロジェクト「デジタル時代のコミックスの再構成」によるものです。