南の光の中での新印象派
スイスで初めて、エルミタージュ財団はフランスの画家アシール・ロージェ（1861-1944）に大きな回顧展を捧げています。出身地であるオクシタニアに深く愛着を持っている芸術家であるラウジェは、新印象派運動の中での彼の特異な旅に魅了されています。 100点近くの作品を集め、ラウジェのキャリア全体をカバーするこの展覧会は、この日常の画家の深遠な独創性を際立たせ、並外れた感性に感動させます。洗練されたシンプルさを兼ね備えた彼は、カイオーの家の周囲、庭の花、親戚の肖像画など、身近な環境の一部である被写体を描くことを好みます。彼の非常に純粋な技法は、小さな点または格子状に並置された3つの原色を特徴とし、非常に個人的なアプローチで分割主義の方法に従います。
新印象派のそよ風
農民の家族から来たラウジェは、トゥールーズの美術学校を支持して薬局での勉強を断念し、アントワーヌブールデルと友達になりました。その後、パリで見習いを続け、アリスティドのスタジオを共有しました。 1886年、アンデパンダン展で、ラウジェはジョルジュスーラのマニフェスト絵画、ラグランデジャット島の日曜日を発見しました。これは彼にとって真の啓示です。 1892年、カルカソンヌに戻って、彼は純粋な分割色に変換しました。
希少な感性の芸術家
眩しい南の光の前で一人で、ラウジェは多くの実験を通して、スーラとシニャックの色彩理論を流用しました。ポピーやデイジーの花束が熟した果実やアーモンドの木の枝に咲き乱れる豪華な静物画を、彼の色の直感を表す深く独創的なキャラクターで表現しています。アシール・ロージェは、彼の友人であるブールデルが提起するこの「感情的な感性の芸術」を表現しています。
幾何学、遠近法、そして光
大聖堂の前にいるモネのように、ラウジェはシリーズに取り組んでおり、カイオーの道を精力的に表現しています。これらの厳密に構築された風景の中で、彼は光のニュアンス、季節の移り変わりを最も小さなバリエーションで表現するよう努めています。彼がモチーフに取り組んだ「トレーラーワークショップ」でこれらの道を歩きながら、アーティストは洗練されたスタイルの作品を作成し、そこから柔らかな静けさ、非常に幾何学的な構図、そして際立った味わいを生み出します。 。
1896年から1899年の肖像画に特徴的な厳格な技法は、アシール・ロージェの作品に浸透している繊細さと密接に関連しています。 1905年から1910年頃、彼は純粋な色の縮小されたパレットを使い続けながら、彼のタッチを和らげました。 1920年代と1930年代には、世紀の変わり目にカラーリストの温床であるコリウールで夏を過ごしました。ラウジェは1944年に亡くなりましたが、仕事をやめることなく、彼のパレットの特殊性と彼の断固とした活気に満ちたタッチの自由を育みました。
展示会のテーマ
展覧会は、ラウジェの経歴と好きな主題の両方を示すテーマを中心に構成されており、20世紀の変わり目の芸術的文脈に画家を配置し、この注目すべき芸術家の特異性を明らかにすることができます。
- 学習：最初の肖像画
- 階層主義：新印象派の肖像画
- 透明性とジャポニスム
- 純粋：空虚の味
- 構造：幾何学、遠近法
- シリーズ：カイオーの道
- パステルと図面
- 伝記空間：ラウジェと彼の親戚
- 花や果物、ボリュームゲーム
- 建築と色
科学事務所
ニコール・タンブリーニ、美術史家、アシール・ロージェのスペシャリスト
ゼネラルコミッショナー
エルミタージュ財団のディレクター、シルビー・ヴールマン