Jodie Foster
Jodie Foster, una star a parte
Figura rara nel cinema americano, Jodie Foster ha costruito una carriera straordinariamente unica in oltre cinquant'anni, destreggiandosi tra successi commerciali, film d'autore e progetti personali. Nata nel 1962 a Los Angeles, bambina prodigio, è apparsa in serie televisive e spot pubblicitari in giovanissima età prima di affermarsi sul grande schermo.
Il 1976 segnò una svolta nella sua vita: a soli 12 anni, impressionò tutti con la sua interpretazione in Taxi Driver di Martin Scorsese, ottenendo la sua prima nomination all'Oscar. Nello stesso anno, si affermò in un genere completamente diverso con il ruolo in Bugsy Malone di Alan Parker, una commedia musicale interpretata interamente da bambini.
Dopo aver studiato letteratura all'Università di Yale, Foster consolidò la sua posizione di attrice alla ricerca di nuove sfide. In "Il sangue degli altri " (1984), adattamento di Claude Chabrol dell'omonimo romanzo di Simone de Beauvoir, riscoprì la cultura francese, che conosceva bene grazie al periodo trascorso al Lycée Français de Los Angeles. Nel 1988, "Sotto accusa" le valse il suo primo Oscar per la potente interpretazione di una donna vittima di uno stupro di gruppo.
Nel 1991, ha vinto il suo secondo Oscar per l'interpretazione di Clarice Starling nel thriller cult di Jonathan Demme, Il silenzio degli innocenti . A questo successo sono seguiti film diversi come Maverick (1994) e Contact (1997), proseguendo un approccio che ha caratterizzato la sua carriera: lungi dal capitalizzare i successi ripetendo gli stessi ruoli, ha esplorato una vasta gamma di mondi e approcci narrativi, da Martin Scorsese ad Alan Parker, da David Fincher a Neil Jordan, da Spike Lee a Jean-Pierre Jeunet. Il suo passaggio alla regia riflette questo desiderio di ampliare i suoi orizzonti concentrandosi su personaggi marginalizzati, relazioni familiari e vulnerabilità umane.
Come i suoi personaggi dallo spirito libero e determinato, spesso in contrasto con il sistema delle star di Hollywood, Jodie Foster ha sempre voluto proteggere la sua vita privata, tenendosi il più lontano possibile dalla frenesia mediatica. Dagli anni 2000 in poi, ha scelto di rallentare la sua carriera per dare priorità alla vita familiare. Il suo coming out pubblico, affrontato con umorismo, emozione e delicatezza durante il discorso ai Golden Globe del 2013 davanti al compagno e ai figli – "Sono così orgogliosa della nostra famiglia moderna" – appare come il naturale culmine di una vita vissuta con coerenza, indipendenza e onestà intellettuale.
Questa libertà guida le sue scelte artistiche e le permette di selezionare i suoi progetti con standard rigorosi. Ormai una presenza rara sul grande schermo, è stata recentemente elogiata per The Mauritanian , che le è valso un Golden Globe, e per il suo ritorno in televisione con True Detective , una quarta stagione con un cast interamente femminile, acclamata e criticata proprio per questo motivo. La vita privata di Rebecca Zlotowski, il suo film più recente, segna il suo primo ruolo importante in francese e testimonia la perenne curiosità di un'artista – attrice, regista e produttrice – che non ha mai smesso di reinventarsi.
Jodie Foster, attrice
Dalla bambina struggente di Taxi Driver all'avvocatessa determinata di The Mauritanian , Jodie Foster ha costruito una carriera eccezionale basata sull'intelligenza delle sue scelte e sulla forza dei suoi personaggi. Rifiutando la strada più facile, predilige ruoli di donne indipendenti, spesso confrontate con dilemmi morali o situazioni estreme. Una filmografia impegnativa che abbraccia mezzo secolo di cinema, testimonia una rara fedeltà alle sue convinzioni artistiche.
Jodie Foster, regista
Lavorando con registi provenienti da contesti molto diversi, Jodie Foster ha affinato continuamente la sua sensibilità e ha tratto ispirazione da loro. Il suo lavoro di regista amplia e approfondisce i temi a lei cari. Dal bambino prodigio di "Little Man Tate" ai personaggi in crisi di "The Beaver" e "Money Monster" , i suoi film esplorano le fragilità umane, i conflitti familiari e i meccanismi di esclusione. Dietro la macchina da presa, predilige uno stile di regia misurato e attento, rivelando una prospettiva sensibile ed empatica sull'umanità.