Retrospektiva Roberto Rossellini
Ponovno otkrijte Rossellinijevo kino
Povodom ponovnog objavljivanja nekih restauriranih i digitaliziranih klasika Roberta Rossellinija, učinilo nam se važnim pregledati njegovu filmografiju. Sljedeći tekst, koji je 1990-ih napisao Freddy Buache, i danas je početna točka, kako pohvalna tako i kritička, za pristup djelu oca neorealizma.
Chicca Bergonzi
Rođen 8. svibnja 1906. u Rimu, Roberto Rossellini preminuo je u tom istom gradu 3. lipnja 1977., nekoliko dana nakon filmskog festivala u Cannesu gdje je, predsjednik žirija, uvijek u pokretu, djelovao u odličnoj formi, izlagao bezbroj projekata tijekom simpozija koje je pokrenuo kako bi događaju dao drugačiji karakter od obične filmske izložbe. Štoviše, pogrešno shvaćena lista nagrada nosila je obilježje njegove osobnosti: Rossellini je brutalno natjerao da prizna da je Padre Padrone iz braće Taviani (snimljen u 16 mm, bez zvijezda) novi čin u kontekstu mumificirane umjetnosti, dok je druge su emisije manje-više dobro ponavljale figure industrijskog rutinskog kina. A rutina je ono što je neprestano želio razbiti, pogotovo nakon debija pod fašizmom (za koji je smatrao da je nepodnošljivo rutinski), praveći Roma città aperta na ulici s rolama filma koji su bili neprodajni jer su bili prestari. Tako je stvorio, uz Viscontija, neorealizam. Ali politička opcija ovog pokreta nije mogla zadovoljiti ovog čovjeka duboko zaokupljenog duhovnošću (...). Otuda Atti degli Apostoli (1969.) ili Il messia (1975.) za televiziju, otuda put u Indiju 1958. ( Indija Matri Bhumi , objavljen 1960.).
Po povratku, prije ll generale della Rovere (1959.), koji mu je vratio reputaciju producenta, proveo je tjedan dana u Lausannei, na poziv Cinémathèque suisse, predstavljajući nekoliko svojih filmova, posebice Giovanna d'Arco al rogo (1954., oratorij Claudela i Honeggera, s Ingrid Bergman) govoreći o istočnoj civilizaciji u kojoj se živi ogrnut (dakle bez tijela) ispred zapadne civilizacije gdje kostim postaje kao uniforma, sašivena. Filozofija postojanja za njega je razvila tu temeljnu razliku između "drapiranog" i "šivenog", između blistave bratske ljubavi i nužnosti društvenog uređenja. Odatle njegovi televizijski filmovi, otuda djelo o Marxu koje je pripremao u trenutku smrti i u kojem se, nošen mladosti u srcu, nadao da će se u potpunosti izraziti. San je puknuo, ostavivši neujednačenu filmografiju, ali i rijedak primjer inteligencije ranjive velikodušnošću, neprestanog nastojanja da pokaže i vrati muškarcima njihovu vrijednu moć nježnosti i borbe. Jer ako neki Rossellinijevi filmovi vjerojatno ne suočeni s opstankom među remek-djelima (osim Francesca giullarea di Dia i L'amorea , i naravno Roma città aperta i Paisà , kao i za televiziju La Prize du power Louisa XIV ), njegova uloga srdačnog buditelja uvijek spremnog na rizik ostaje kapital koliko i neugodan.
Freddy Buache, odlomak iz knjige Talijanska kinematografija 1945–1990