लुसियो फोंटाना से लेकर जूडी शिकागो तक एक दर्जन गहन वातावरणों के साथ, यह प्रदर्शनी एक ऐसी प्रथा के उद्भव पर ध्यान केंद्रित करने वाली पहली प्रदर्शनी है जो 1990 के दशक से कलात्मक क्षेत्र में अभिव्यक्ति के प्रमुख रूपों में से एक बन गई।
ऐसे समय में जब अधिक से अधिक इवेंट प्रोजेक्ट हैं जो आपको प्रसिद्ध कलाकारों (विंसेंट वान गॉग, गुस्ताव क्लिम्ट, फ्रीडा काहलो, आदि) की पेंटिंग्स में डुबोने की पेशकश करते हैं, ऐसी पेंटिंग्स जो मध्यस्थ द्वारा प्रोजेक्ट किए जाने के लिए नहीं बनाई गई थीं। संवर्धित वास्तविकता उपकरणों की, विसर्जन प्रदर्शनी। ऑरिजिंस: 1948-1969 दर्शकों को यह जानने के लिए आमंत्रित करता है कि कैसे, 70 से अधिक वर्षों से, कार्यों को विशेष रूप से तल्लीन करने के लिए डिज़ाइन किया गया है।
बंद वातावरण में ये रचनाएँ शरीर और इंद्रियों को एक नया अनुभव प्रदान करती हैं। रोजमर्रा की जिंदगी से विराम लेते हुए, वे एक वैकल्पिक वास्तविकता से जुड़ने की पेशकश करते हैं: अब, जनता और काम एक ही पारिस्थितिकी तंत्र का हिस्सा हैं।
1950 और 1960 का दशक उस समय से मेल खाता है जब अंतरिक्ष की कल्पना का विस्तार हुआ। ये वर्ष कला के काम की पारंपरिक समझ और प्रयोगात्मक बनने वाले उपकरणों के विकास पर सवाल उठाने के भी हैं। दर्शकों के अधिक समावेश के पक्ष में संग्रहालय स्थान को लोकतांत्रिक बनाने की इच्छा के साथ गहन कार्यों में रुचि भी समकालीन होती है।
कोविड-19 महामारी के कारण कारावास के दौरान, संवेदी अभाव ने हमारी गतिविधियों को विशुद्ध रूप से दृश्य और सूचनात्मक आशंका तक सीमित कर दिया। आज, कला और संग्रहालय के संबंधों को पुनर्गठित करना विशेष महत्व रखता है। प्रदर्शनी कला के साथ मुठभेड़ के केंद्र में अनुभव रखती है; यह शरीर और अंतरिक्ष के बीच एक पुनर्संबंध प्रदान करता है और एक बहुसंवेदी आशंका को आमंत्रित करता है।
प्रदर्शनी क्यूरेटर:
चोघाकाटे काज़ेरियन, कला इतिहासकार, स्वतंत्र क्यूरेटर
केमिली लेवेक-क्लौडेट, क्यूरेटर, एमसीबीए