क्वीर सिनेमा 2
क्वीर होना अपरिहार्य है
“एक साल पहले टोरंटो इंटरनेशनल फिल्म फेस्टिवल (टीआईएफएफ) में क्वीर फिल्म को एक नई अवधारणा के रूप में पेश किया गया था, जो उत्तरी अमेरिका में सिनेमाई रुझानों की पड़ताल करने के लिए आदर्श स्थान है। वहाँ अचानक, कुछ नया पेश करने वाली फिल्मों की एक लहर छा गई, ऐसी फिल्में जिन्होंने व्यक्तिपरकता पर पुनर्विचार किया, शैलियों को अपने दायरे में लिया और कहानियों की अपने ही अंदाज में पुनर्व्याख्या की। (...) संदेश स्पष्ट था: क्वीर दृष्टिकोण अब अपरिहार्य हैं।” बी. रूबी रिच, साइट एंड साउंड , 1992।
अपने 1992 के महत्वपूर्ण लेख में, बी. रूबी रिच ने मानकीकृत निर्माण को झकझोर देने वाली समलैंगिक फिल्मों की एक लहर के उद्भव का अवलोकन किया, जिसे उन्होंने 'नया समलैंगिक सिनेमा' नाम दिया। इन फिल्मों को किसी सौंदर्यवादी आंदोलन से जोड़े बिना और उनकी शैली को अलग किए बिना, उन्होंने उनमें कई सामान्य बातें बताईं: समलैंगिक शरीरों को दृश्यमान बनाना, मानदंडों को चुनौती देना, मुख्यधारा सिनेमा के इतिहास और नियमों को पुनः अपनाना, और यह सब एक ऐसे दृष्टिकोण के माध्यम से किया गया जो रचनावादी और अवज्ञाकारी दोनों था।
कई कारकों के संगम (बीती उपलब्धियाँ, बदलाव की ज़रूरत, एड्स संकट) से जन्मी इस क्वीर लहर ने कई प्रतिभाओं को उभारा – रोज़ ट्रोचे ( गो फ़िश ), टॉड हेन्स ( कैरोल ) – और LGBTQ+ रचनात्मकता के लिए नए द्वार खोल दिए। 1990 के दशक में इन स्वतंत्र फिल्मों की सफलता के बाद, स्टूडियो ने मुख्यधारा के सिनेमा में क्वीर विषयों को शामिल करना शुरू कर दिया। बी. रूबी रिच ने इस व्यवसायीकरण को न्यू क्वीर सिनेमा का अंत माना।
हालांकि इस व्यावसायिक बदलाव ने समलैंगिक किरदारों को अधिक दृश्यता प्रदान की, लेकिन इसने एक वित्तीय तर्क का भी अनुसरण किया जिसके गंभीर परिणाम हो सकते हैं, जिससे कथा का मानकीकरण, प्रतिनिधित्व का समरूपीकरण और पिंकवॉशिंग जैसी समस्याएं उत्पन्न हो सकती हैं। इस दृष्टि से, 'द किड्स आर ऑल राइट' एक दिलचस्प उदाहरण है: एक ओर, सितारों से सजी यह फिल्म समलैंगिक माता-पिता के जोड़े को सकारात्मक और "सामान्य" रूप में प्रस्तुत करती है, वहीं दूसरी ओर, यह पिता की भूमिका को पारिवारिक स्थिरता की शर्त के रूप में दर्शाती है और विषमलैंगिक कथा-प्रणालियों के साथ छेड़छाड़ करती है।
1990 के दशक से, LGBTQ+ किरदारों वाली फिल्मों की संख्या में लगातार वृद्धि हुई है। हालांकि कभी-कभी यह अवसरवादिता से प्रेरित होती है, लेकिन इस बढ़ी हुई दृश्यता ने सेलीन सियामा ( पोर्ट्रेट ऑफ ए लेडी ऑन फायर ) और एंड्रयू हाइग ( वीकेंड ) जैसे फिल्म निर्माताओं को अंतरराष्ट्रीय मंच पर चमकने का अवसर दिया है, साथ ही प्रमुख निर्माण देशों से परे क्वीर सिनेमा के प्रसार को भी बढ़ावा दिया है। क्वीर कार्यक्रम का दूसरा भाग हमें इसी वास्तविकता और विविधता पर विचार करने के लिए आमंत्रित करता है।
इस दूसरे भाग में लगभग तीस फिल्में, कमेंट्री के साथ स्क्रीनिंग, दो गोलमेज चर्चाएं और स्विस-कनाडाई फिल्म निर्माता लीया पूल को समर्पित एक रेट्रोस्पेक्टिव शामिल है, जिनकी फिल्मोग्राफी ने क्वीर दृश्यता के विकास को दर्शाया है। यह दृश्यता नाजुक है और कई वर्षों से घट रही है, जो वर्तमान क्वीरफोबिक और फासीवादी झुकाव वाले राजनीतिक माहौल का एक परिणाम है। क्वीरता को फिर से नजरअंदाज नहीं किया जाना चाहिए।